La grève des scénaristes d'Hollywood a fêté ses 100 jours mercredi. Les négociations contractuelles sont dans l'impasse et les piquets de grève protestent contre ce qu'ils décrivent comme une indifférence à l'égard de leurs revendications.

La grève a débuté le 2 mai après que les négociations entre la Writers Guild of America (WGA) et les grands studios ont abouti à une impasse sur la rémunération, la dotation minimale en personnel des salles de rédaction et les paiements résiduels à l'ère de la diffusion en continu, entre autres questions.

Les scénaristes ont également cherché à réglementer l'utilisation de l'intelligence artificielle, dont ils craignent qu'elle ne remplace leur apport créatif.

Les dirigeants de l'industrie du divertissement ont essayé de naviguer dans les courants croisés de la baisse des revenus de la télévision, d'un box-office cinématographique qui n'a pas encore retrouvé ses niveaux d'avant COVID, et d'entreprises de streaming qui luttent en grande partie pour faire des bénéfices.

"Nous sommes en terrain inconnu", a déclaré David Zaslav, directeur général de Warner Bros Discovery, aux investisseurs la semaine dernière, alors que la société avertissait que l'incertitude liée aux conflits sociaux à Hollywood pourrait avoir un impact sur le calendrier des films de la société et sur sa capacité à produire et à fournir du contenu.

Les acteurs représentés par la Screen Actors Guild (SAG) se sont mis en grève le 14 juillet, également pour des questions de rémunération et d'intelligence artificielle, interrompant de fait la production d'émissions de télévision et de films scénarisés et affectant les entreprises dans toute l'orbite du monde du divertissement. C'est la première fois que les deux syndicats font grève depuis 1960.

Une réunion organisée la semaine dernière pour discuter de la reprise des négociations entre la WGA et l'Alliance of Motion Picture and Television Producers (AMPTP), le groupe représentant les principaux studios dans les négociations, n'a pas permis de fixer une date ferme pour le retour à la table des négociations.

Le même jour, la WGA a envoyé un message à ses 11 500 membres, se plaignant de la fuite des détails de la session confidentielle, mais affirmant que le comité de négociation de la guilde "reste disposé à s'engager avec les entreprises et à reprendre les négociations en toute bonne foi".

La WGA n'a pas répondu aux demandes de commentaires pour cette histoire, et l'AMPTP a refusé tout commentaire.

LA SOLIDARITÉ EST UN VÉRITABLE COUP D'ÉPÉE DANS L'EAU

Sur les piquets de grève cette semaine, la détermination se mêle à la colère.

"Nous sommes là jusqu'à ce que nous obtenions l'accord dont nous avons besoin et que nous méritons, mais nous ne pouvons pas nous empêcher d'être découragés par l'attitude de l'AMPTP", a déclaré Dawn Prestwich, qui a notamment participé à la série télévisée "Chicago Hope". "L'indifférence et, d'une certaine manière, la cruauté pure et simple.

Selon Mme Prestwich, les directeurs de studio sont censés être les partenaires créatifs des scénaristes, comme ils l'ont été par le passé.

"Ce secteur est en train de changer", a-t-elle déclaré. "Ce n'est plus une entreprise humaine".

La grève, qui dure depuis trois mois, a parfois pris des allures de lutte des classes, les scénaristes s'en prenant à la rémunération des dirigeants des médias.

Le directeur général de Walt Disney, Bob Iger, qui vient d'obtenir une prolongation de contrat lui donnant la possibilité de recevoir une prime d'intéressement annuelle cinq fois supérieure à son salaire de base, a été critiqué pour avoir déclaré que les revendications syndicales n'étaient "tout simplement pas réalistes".

"Je pense que nous pouvons les prendre au mot. Je pense qu'ils voulaient nous attendre, ils voulaient nous affamer et je pense qu'ils voulaient nous briser", a déclaré l'écrivain Celia Finkelstein sur le piquet de grève.

Comme pour les grèves de scénaristes précédentes, cette action répond à la capitalisation par Hollywood d'une nouvelle forme de distribution - et les scénaristes cherchent à participer à ces nouveaux revenus.

La première grève, en 1960, concernait les scénaristes et les acteurs qui cherchaient à obtenir des paiements résiduels pour la diffusion d'anciens films à la télévision. Deux décennies plus tard, les scénaristes ont débrayé en 1985 pour réclamer une part des recettes du marché en plein essor de la vidéo à domicile.

La grève de 100 jours en 2007-2008 visait, en partie, à étendre les protections de la guilde aux "nouveaux médias", y compris les téléchargements de films et de programmes télévisés ainsi que les contenus diffusés par des services Internet financés par la publicité.

"J'ai participé à la grève de 100 jours en 2007 et celle-ci est résolument différente", a déclaré l'écrivain Ian Deitchman sur le piquet de grève.

"Je suis époustouflé par la solidarité et la force que je ressens ici. J'espère que les entreprises commencent à réaliser que plus elles nous font marcher dans la chaleur, plus nous sommes en colère et plus nous devenons forts, et non plus faibles".

Cette fois-ci, la question centrale est celle des paiements résiduels pour les services de streaming, bien que les demandes de limitation des technologies d'IA émergentes aient également gagné en importance. Selon Reuters, Disney a créé un groupe de travail chargé d'étudier l'intelligence artificielle et la manière dont elle peut être appliquée dans l'ensemble du conglomérat du divertissement, ce qui témoigne de son importance.

"Lorsque les technologies créent de nouvelles sources de revenus, les travailleurs veulent une part de ces revenus. Un point c'est tout", a déclaré Steven J. Ross, professeur d'histoire à l'université de Californie du Sud. "Lorsqu'il s'agit d'intelligence artificielle, il s'agit d'une crise existentielle. Ils risquent de perdre leur emploi pour toujours". (Reportage de Dawn Chmielewski et Danielle Broadway à Los Angeles ; Reportage complémentaire de Rollo Ross à Los Angeles ; Rédaction de Mary Milliken et Sandra Maler)